这几天，2017夏季日剧女星片酬出来了，最高的是新垣结衣，十万出头一集。再往下，掉得也很凶，第十四名的吉冈里帆单集片酬只要一万出头。

而且日剧是出了名的篇幅短，一部剧十集左右，片酬最高的新垣结衣也就挣个一百万.

所以有人就说

的确，毕竟我们平时看到的关于国内明星片酬的新闻都是这样的……

虽然各位明星以及明星的经纪人也天天就天价片酬的事情辟谣

但中国艺人片酬高昂是被业内人士证实了的事情，在今年上海举行的2017SMG制播年会上，SMG影视剧中心主任王磊卿在主题演讲里爆了料：

在2016年一年时间内，一二线演员的片酬就长了快250%，在一些靠流量偶像撑起的IP大剧中，明星片酬在制作成本中的占比甚至升至75%。

演员拿75%的话，根据这份2012至今的电视剧成本统计表，2016年的大IP剧，主要演员的确要拿上亿片酬。

这么对比起来，日本演员的收入是不是未免太低了？

其实这种现象对比的产生，一方面跟两国不同的电视剧运作模式有关，日本方面是电视台独立制作和播放，电视台自负盈亏，所以要控制成本；

而中国是影视公司投资制作，多家电视台购买分担成本，这样一来，投资方有钱请流量，且认为流量可以制造收视率。流量当道，演员片酬也就水涨船高。

其实在日本，对于明星演员来讲，上剧主要是为了维持曝光率和话题度，提升国民度，以此获得商业代言和广告，这才是他们收入的大头。但固然是大头，日本演员年收入的第一名，可能也就是目前国内顶尖小生小花们一部剧的片酬了。

下图是日本女演员年收入，来自日刊大众的调查，绫濑遥以6亿5500万排名第一，折合人民币4千万的样子，这其中包括了绫濑遥的九个代言。

所以相比来说，日本演员的收入好像的确不是很高？

其实日本并不是没有收入高的艺人，根据日本国税局公开的艺人纳税额所推测出的《1995年到2014年20年间艺人的总收入排行》，打造过音乐教父TRF、华原朋美、安室奈美惠等的音乐教父小室哲哉以96.627亿日元的惊人高额居冠军。

日本杂志《周刊现代》公布的2014年年度艺人收入排行榜里，日本的词作者秋元康以25亿日元的收入排名第一，甩开第二名的北野武10亿日元。

为什么这些人的收入能有这么多？因为日本有非常严格的版权保护制度，严格到艺人或歌手随意在节目中哼唱一句歌曲，都要向创作者或者版权所属公司付一次版权费。拥有传唱度高的优秀作品的创作人，是坐在家里都能拿版权费的。

反观中国呢，像《我是歌手》这种音乐类节目，参与者都是国内一流的歌手和音乐制作人，却还能在一个月之内闹出两起版权事故。

如果两种电视剧运作模式下的片酬无法正常对比的话，那在对于“创作者”的保护和回馈上，中日之间的对比就的确有是非之分了。

毕竟，给《西游记》主题曲《敢问路在何方》作曲的许镜清老先生，在晚年想开场个人作品音乐会都要靠微博众筹。如果老先生生在日本，以这首歌在国内的被使用程度，他早就是亿万富翁了啊。

其实日本演员的收入，加上商业广告之后尚可，日本真正赚得少的艺人，是独属于日本的工种——“偶像”。除了少部分顶尖的偶像会发展成为国民度高的艺人，能够接到外务就有抽成。但身后大批的AKB系普通成员为例，她们拿的可都是普通的月薪。

所以反过来想想，看到新垣结衣10w一集的片酬会觉得很低的这种思路，其实是我们被相当扭曲的天朝娱乐圈洗脑了的结果啊……不是日本演员收入低，而是中国演员（特指流量）片酬太高，这并不是什么太合理的事情。

因为一部剧的制作经费毕竟是有一个限额的，演员的片酬太高的就会压缩其他方面的费用，那也是国产电视剧现在越来越粗制滥造的重要原因啊。

我们可以看看影视产业发展得比较成熟的美国和韩国。他们的演员片酬一般仅占制作费用的10%到30%。

美国演员工会的工作人员透露，美国演员电影片酬从100万美元到3000万美元不等，一般占好莱坞电影制作费用的10%到30%。而如果电影在电视平台播出，演员还能获得3.6%的额外收入。（资料来源：新浪娱乐）

在国内大热的《太阳的后裔》，每一集制作投资达到了人民币500万元，宋慧乔和宋仲基拿到的单集片酬虽然高，但是控制在整个制作费用的20%至30%之间。这出于韩国影视剧制作行业的共识——与其把大部分收益给演员，不如让制片方和播出平台获得更大的利润，因为这样才能源源不断地去进行投资，让整个行业获益。

但是这种现象呢，有人也认为是市场调节的结果，比如成龙就曾经很高调地回应说过“这是一个愿打一个愿挨的事情”。

行吧，你可以说这就是现在的市场，我也必须说一句这种市场真的很畸形。