打印本文 打印本文 关闭窗口 关闭窗口

日本现代音乐艺术走向“生存-美学”之路

作者:未知 文章来源:网络 点击数 更新时间:2011-8-22 13:53:33 文章录入:贯通日本语 责任编辑:贯通日本语

 

这里无须赘言我对久石让艺术世界感动和重视--几乎与我对自身生命和价值意义的深怀相等同的意义,以及当下所难以看到和忍受的平面世俗最表层的界面对久石让音乐意义的曲解、俗读和毁弃。

我想要谈的久石让,不是那个被“强奸”的俗流于市井小资的面目全非的久石让。“我的久石让”是一个在艺术的内在性层面中有深刻秉持的,在至深的文化层面中有深刻触动和共鸣的久石让。他应该是作爲一位“音乐思想家”的现代音乐艺术家。

在久石让以往的作品中,他那非常成熟且较普遍应用的音乐手法结构,即“三段式”结构态势,在我看来,与其说这是一种音乐的外在形式结构,还不如说它几乎已经相当于逻辑紧密的艺术观念或者思想理念本身了,并存在相互间替代的可能。所谓“三段式”结构手法即是:

1、 空灵而明见的啓悟和深沈的被给予的真实直观;幽暗“深渊”的置入、灵异的明见、最爲深陷其中且无所逃脱的孤独生成。

2、 先在进入的破碎和寂灭的存在(Sein)之生存的“物衰”情态;一种最深沈、最难以言喻的、最不易触碰、最微小却最深刻猛烈无法抵挡和懈怠的衰微的脆弱与悲伤情态。

3、 宏大和刚力的价值诉求和忍耐和抗争的践履之路;混吨着深重自在性危难的重新翻覆的潮汐倒错,以及陷落在伦理困境的急迫性瞬间场域;在几乎无明的黑夜和肃杀的狂风中的鲜血的溢出和喷薄。

当然,久石让在这样一个普遍的主体手法上,采取一些多重的变化整合,但这一基本的结构和贯通起来的音乐逻辑总体不会有太大的变化。要感受这种手法上的多重变化性和同一性,必须建立在久石让音乐试听丰富储备和细致考查中,例如,手法上这一变化性特征比较突出的作品--【Piano Stories I】收录的The Wind Forest,其采用不同音阶和调度,不断有整体性的反复同一“三段式”旋律整体,并在“第一旋律”(空灵感)的旋律基础上,变化调性和加重力度,用以组织“第三旋律”(恢弘感)或者完全创置一个全新的旋律,来表达这样一种刚力并混吨着悲伤的恢弘感(在这一点上久石让拥有大量作品对其给予从“三段式”中单独性的抽离来组织表现,给北野武电影配乐即是如此)。

久石让在其基本手法中最突出的变化,即是以记忆连同想像的形式通连,以创伤记忆和刚力诉求相置入,以表达一种新的价值时间场域的尝试。这实际即是爲第三旋律作出诠释。(限于篇幅,关于久石让这一记忆和时间的艺术表达,应另开文讨论)

二、久石让的灰色地带与死亡困境

久石让这一带有严密理念逻辑贯通开来的音乐艺术形式手法的主体结构,几乎可以完整替代他的内在性艺术观念本身--他几乎完全呼应了日本文化的深度面和美学精髓,并且在某种意义上他也与现代西方的“生存伦理学”主体理念相共鸣。

上一页  [1] [2] [3] [4] [5]  下一页 尾页




打印本文 打印本文 关闭窗口 关闭窗口